“金老师,怎样才能提高弹琴的速度呢?”一个留着长发的少年,起身提问。
“你现能弹多快?”小金站在某音乐学校的课堂上回答这些准备投身音乐的青少年的问题。
“190拍左右吧!听说有人能弹240拍”
“190已经很快了啊!你知道我弹多快吗?180拍。平时演奏真正能用到的速度也就160拍,每个音符过度到另一个音符的过程才是旋律本身需要的东西。也就是我们经常说的味道和音乐意识。240拍的速度机器,更适合去个人表演。一个乐手的演奏的好坏不是体现在速度上的,事实上我认识的很多大师演奏的速度都不快”
下面很多学生开始窃窃私语,部分学生对速度这种东西有了全新的思考。
“金老师,我以前学过9年的古典吉他,改学摇滚吉他后很不习惯用拨片,我该怎么办呢?我曾经用古典吉他去找一个摇滚吉他手切磋,我的指弹速度比他用拨片还快”
“扔了它,没有人规定摇滚吉他必须用拨片,恐怖海峡的吉他手就用手弹,很多blues吉他手也用手弹。另外一点我必须强调,既然你选择了摇滚吉他那么就要去多听blues的东西,一个古典吉他手去找一个摇滚吉他手飙琴,这样的事情不要在发生了。”小金不想误人子弟,所以感觉有必要多说一些了。
“你可以把摇滚音乐和古典音乐去融合,创造属于自己的摇滚音乐。但不要一味的去强调速度,速度并不能为你赢得音乐意识上的胜利。技术只是创造音乐的工具,而不是音乐本身。这点在摇滚音乐里尤为重要。一个乐手演奏的过程里,首先要强调的是意识,再下来是音质。乐手不是马戏团表演,谁能弹的快,玩的花样多谁就更强”
“打个比方,一个吉他手单纯在速度比另一个吉他手快,不去考虑音乐本身就单纯的认为自己赢了,那么我们要为这个吉他手感到悲哀。他侮辱了音乐本身,说的再难听点就是“乐盲”连会唱康定情歌的大婶都比他懂音乐
“值得庆幸的是我有一个好老师,他就是我们乐队的主唱兼吉他手今天我把这些讲给你们听,就是希望在这短短的几十分钟里,能让你们在今后少走点弯路就算你能把土耳其进行曲或者野蜂飞舞弹240拍也仅仅说明你是手速最快的乐手而已,这是你们追求的吗?”
小金滔滔不绝的讲了一堂课的时间,在下课的时候,换来了全体学生包括听课老师的热烈鼓掌。
“金老师,你讲的太好了,不光是这些学生,包括我们这些当老师的,都受益非浅。谢谢你能来这里讲课。”音乐学校的吉他老师追出来说。
“哈哈!好好教他们吧!少走点弯路,如果我有时间。我会经常来这里看看的”小金走的时候,留下了这句话。
随后这家学校的招生广... -->>
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